或者说，这和大家在网上纷纷猜她是神秘人，有什么本质差别？
在官方和她自己点头承认之前，这件事永远无法让所有人信服。
“我们打算等准备得差不多了，就先提起诉讼，边做节目边等开庭。算下来时间应该差不多，如果节目结束前先出了结果，我们就在结束时直接宣布你是神秘人，你再在微博公布自己是玉篱以及庭审结果，当时的热度正好帮你把这件事扩散出去。”他说。
“如果在节目结束前没能出庭审结果……”他微微一顿，“时间应 该也不会差太多。等到出结果时，再用诚书文化的官博公布这件事情，热度也够用。”
已经准备到这一步了？
谢青眉心微蹙：“是已经定得差不多了吗？”
“是。”陆诚没有否认，接着又道，“但如果你很不想参加，也不要紧。”
虽然让一批作家上综艺的想法有些标新立异，但诚书目前出具的方案，菠萝也还算满意。假如她不想上，他们就当捧一捧别的新人，也不会亏。
谢青沉吟不语。
关于营销策略和热度分析，她都没什么意见可提。这是她的短板，但他对此很在行。
让她迟疑的是：“我从没接触过综艺……不知道怎么办啊。”
综艺上要即兴发挥的东西太多了，就算有台本，也很考验临场发挥。
所以大家才会讨论明星们有没有“综艺感”——这个东西真的一上台就能看得出来。
陆诚吃了口牛排：“我相信你能行。”
谢青：“……”
他又说：“你也得相信我能做出突出你亮点的方案。”
和往常一样，他一下子令她安了心。
谢青点头之后不久，节目就很快进入了正式筹备阶段。
菠萝台热度高，品质要求也高，陆诚谈来谈去也只谈妥了旗下网络平台菠萝tv的播放渠道，节目上不了电视。
饶是如此，诚书文化还是陷入了前所未有的忙碌，就连陆诚本人都忙到每天不停接电话。
谢青这才知道，这个项目对诚书文化来说也是数一数二的大项目了。
十一月末，节目的名字敲定，叫《文采风流》。
紧接着就是确定嘉宾和选手。嘉宾好办，陆诚在圈内资源多人脉广，把比较好说话的大作家拉了个单子，让菠萝去挑。
选手这一块，大家面临两个问题——一是要有噱头，二还要节约成本。
魏萍于是给出了一个方案，为了噱头，可以请一些小有名气的作者和搞过业余创作的二三线演员；要节约成本，可以请一部分中文系的大学生。
这两部分人算是选手中的两个极端，中间占大多数的，是业内成绩还可以的作者们。
十二月中，诚书文化发了通知，一月份的作者年会取消。
大家实在忙不过来了。
同时，选手名单敲定。有过很好的历史成绩的作者包括谢青在内一共五个，中文系的学生十个，大多来自于北京的b大和r大。
剩下的都是小作者，一部分是诚书文化的，一部分是从其他网站谈来合作的，共二十五人。
四十个人，分为五组，每组八人，进行数轮k。
第一期定在2月3日上线，依次时间倒推，至少2月1日要把成片交给菠萝tv的总监进行审阅，1月31号制片人就要审过，制片人之前还有导演要看，也就是说最迟29号后期剪辑也得完成。
最终，录制时间定在了1月19到1月26，完整地录上7天，最终剪出90分钟的成片。
——好在是棚内录播的节目不是真人秀，不然后期可能要撂挑子。
录制地点，是菠萝tv在北京的演播室。
1月19日这天，所有人都起了个大早。
谢青作为选手，16号时提前拿到了题目，当时就感觉这是个送命题。
“自由创作啊……”寥寥几十字的题目要求，她苦恼了三天，“写什么都行？那写什么合适？”
陆诚不给她放水，轻耸肩头，只说：“你想想节目主旨。”
节目的主旨，是通过比拼，选出最具有商业价值的作者。
什么叫商业价值？在网络文学进入商业化之后，能迎合读者口味、能日更一万两万不疲软，都叫商业价值。
但在2015年i热大潮掀起之后，作者的商业价值又多了一种新的体现。
——能让写出的作品适合改编，是不容小觑的价值。
《文采风流》的k模式，是让作者分组进行讨论创作，写出小说，再让台里的特约演员去演。
特约演员们，这会儿已经在横店了。
最终呈现给观众的东西主要是两部分：作者的创作过程和心得体会，以及演员演出的成品。
这个思路看似简单，其实刁钻得很。
因为越是内行越明白，小说和剧本是截然不同的。一部小说被呈现到荧幕上，就算在原著粉看来很“原汁原味”，其实也要经过完整的剧本创作过程。
举个例子，小说里常会通过大 段的心理描述来向读者呈现人物内心，这样的效果在荧幕上固然可以用画外音来呈现，但画外音很容易导致出戏，这就会造成小说创作和剧本创作的思考角度不同。
在切入点和叙事顺序的问题上，二者也大相径庭。在小说里，回忆杀可以说来就来，插叙倒叙只要作者能驾驭得了，就随便作者怎么搞。可在剧本中，编剧就需要考虑拍摄难度和效果的问题，基本不可能原封不动地照搬。
总而言之，直接拿着小说当剧本去拍，是难以做到的。
可陆诚非要这样搞。
不仅要直接照着小说拍，他还设计了嘉宾评分环节，即让嘉宾阅读原文，再与最后呈现的效果进行对比，从专业角度进行打分。
160 160 160 160 160如果呈现的荧幕效果好，但文本本身依小说标准评判不合格也不行。
160 160 160 160 19日早8：00，第一个环节开始录制。
节目的开端自然是介绍选手和嘉宾，另外就是选手分组。
为了让节目能有个开门红，这次的三位嘉宾是小有名气的制片人和一位影视学院的教授。在选手分完组进入讨论环节后，三位嘉宾会转悠到各组的房间，提一些建议。
谢青的组里基本都是诚书文化和灵墨工作室的老熟人，包括丁一帆和邹小盈。
陶然在隔壁组里，同组的基本都是和她画风相同的无线文作者。过一阵子她的网剧就要上线，诚书文化正好也借这档综艺捧她一把。
邹小盈对隔壁组的构成嗤之以鼻，说：“我觉得咱们不用太紧张，这才第一轮，有旁边写无线文的，肯定不是咱们垫底。”
无线风在翻拍上确实是有难度的，过于追求酸爽的文，难免会逻辑缺失。
三位嘉宾在此时转悠到了这屋，暂时先没插话，静听选手们讨论。
藏在猫脸面具下的谢青道：“我觉得吧……咱们首先不能轻敌。”她看看组员们，分析说，“你们看，第一轮是自由创作，主要评分项是观众投票。无线文这几年很赚钱，其实已经是一轮‘观众投票’的结果了，说明读者喜欢，说明他们知道怎么戳读者的点。这回他们要真搞出一个集大成的作品出来，咱们不一定打得过。”
受欢迎的东西，总有它受欢迎的理由。
谢青觉得平常大家可以各写各的，但现在成了对手，不能一上来就不拿人家当回事。
对着嘉宾们的镜头恰好拍下嘉宾们的反应。
画风妩媚高冷的女制片人压音：“她这个道理没错。”
北影教授：“对，其实现在大众市场的审美还是偏于俗套的。很多俗套的东西大家骂，但一边骂一边看，收视率都不低。高雅的东西口碑可以很好，但容易曲高和寡，得不到什么关注。”
“是。”男制片人点点头，“不过他们还得过我们这关啊。如果过于俗套，在我们这里拿不到高分。”
女制片很有镜头感地笑道：“那就看他们怎么平衡了。我没太接触过网文作者，但我觉得成熟的作者在迎合市场和作品逼格之间，应该是能找到平衡点的。”
选手那边，丁一帆伸了个懒腰：“先定个题材吧。”
旁边的男作者正拿iad翻着横店那边发来的场景图，虽然十几个场景几乎包含了各大题材类别，但第一个写什么还是要谨慎思考。
翻到其中一个图，他手指停住，把iad推到桌子中央：“这个怎么样？”
大家都围过去看，是个有些玄幻风的古代建筑。
他提议道：“咱们第一场搞个玄幻，视觉冲击力强，能让观众印象比较深。”
谢青一时觉得这个提议可以，但她旁边的妹子提出了不同意见：“我觉得不行。”
其他人都看过去，她说：“玄幻题材绕不过特效，但后期时间只有三天，资金也有限，我觉得做不出咱们预想的特效效果。”
在播出这部分的时候，后期一定会为她加一个字幕：
沐子楠，19岁
b大文学院大二学生
b大影视协会成员
谢青恍悟：“有道理。”
接着又说：“不过咱们确实要找一个能抓住读者的题材。”
丁一帆：“那就挑时下大热的，无限流、快穿？”
“这种文你连大设定都讲不完就没时间了好吧？”刚才翻iad的作者反驳道。
每个组只能出12到15分钟的成品。
这个长度，本身就要舍弃很多东西，再连大设定都说不清楚，观众必然看得一头雾水。
谢青沉吟半晌：“倒也不一定是现在特别火爆的题材，那种现在热度一般，但经久不衰的经典题材我觉得也行。”